Grande Ourse

Grande Ourse

Zélie veut devenir batteuse. Fan de David Bowie, elle se rêve en rock star iconique. Mais entre la relation conflictuelle avec son père, les doutes artistiques, et le moment charnière du passage à l’âge adulte, arrivera-t-elle à atteindre son but ?

Zélie est la jeune batteuse du groupe de rock Grande Ourse. Elle s’apprête à monter sur scène lorsqu’elle reçoit un colis : son ancien journal intime qu’elle tenait depuis l’âge de six ans… Par le truchement de cette découverte, on traverse les épisodes de sa vie, on croise des personnages du réel et de la fiction. Tout ce qui fait son monde, tout ce qui l’a construite. 

Grande Ourse est l’histoire d’une petite fille qui devient femme, d’une jeunesse rythmée par la passion pour la batterie. Les premières fois, les espoirs enfouis sous les pulls aux manches trop longues, les conflits répétitifs avec la famille, les rencontres qui changent une vie.

A travers cette épopée personnelle, où plus de trente personnages s’entrecroisent, Zélie, pleine de rock, d’électro et de David Bowie devra se battre contre l’incompréhension de son père et affronter de nombreuses épreuves pour devenir l’artiste qu’elle rêve d’être. 

Grande Ourse parle de la relation « parents-enfants », explore le passage à l’âge adulte, le devenir et l’adolescence.  

 

Teaser : https://vimeo.com/749184218

– Margny-lès-Compiègne le 28 novembre 2024 
– Théâtre TRAC (Montpellier) les 16, 17 et 18 janvier 2025
– Magny les Hameaux le 4 mars 2025 (2 représentations : 14h30 en scolaire et 20h30 en tout public)

Tournée scolaires 24-25 (25 dates)
 

 Crédit photo : ©AF&C – ©JeanBaptiste Loiseau

Interprétation : Luc Rodier
Mise en scène
: Guillaume Jacquemont
Texte : Etienne Bianco
Conception sonore : Colombine Jacquemont
Lumières : Jade Segard / Stéphane Deschamps
Création Costumes : Magdaléna Calloc’h
Diffusion : Odile Sage – 0681914508 – acteur@orange.fr
Production : Compagnie La Guilde
Avec le soutien de Département des Côtes d’Armor, Théâtre Les 3 Pierrots (Saint-Cloud), Théâtre Bleu Pluriel (Trégueux), Nouveau Théâtre l’Atalante (Paris), l’INSEAC et la ville de Guingamp

Durée : 1h10

« Si ça fonctionne ? A la perfection. »
« Des scènes dignes du Petit Nicolas de Goscinny, des 400 coups, ou de l’Argent de poche, de Truffaut. »
Yves Poey – De la cour au jardin

 » Chapeau au comédien Luc Rodier, qui interprète tous les personnages avec brio ! »
« Poétique et militant à la fois, le spectacle évoque le culte de la beauté, le tabou des règles… Cette pièce montre l’importance du féminisme dans la vie des jeunes filles. »
Le Monde des ados

« Grande ourse est un très joli spectacle, attachant et émouvant et Luc Rodier, une belle révélation. »
Foud’Art

« Ce spectacle est touchant, drôle, vrai et l’on ne voit pas le temps passer. »
Pierre François – Holybuzz

« Un joli moment de poésie, un touchant message d’amour d’un père à sa fille. »
Guillaume d’Azémar de Fabrègues – Je n’ai qu’une vie

« L’excellent et prometteur Luc Rodier nous entraîne comme par magie dans l’univers de cette jeune fille […] A voir, absolument ! »
Tout est Art production

La Presse en parle :
« C’est fin, délié, avec des éclats de jeunesse.[…] C’est la jeunesse qui parle. Une pièce dirigée avec précision.
[…] Un interprète qui possède un charme véritable, des moyens remarquables, une maîtrise étonnante de la moindre des nuances du texte, du jeu, des déplacements : un jeune artiste prometteur. »
Armelle Héliot LE FIGARO

« Dans Grande Ourse, le comédien, vif et éblouissant, fait vivre à lui seul une époque et un monde dans la vivacité fulgurante de la jeunesse – corps libre et élan intérieur. »
Véronique Hotte – Hotello

« Le comédien incarne avec justesse, finesse et humour tous les rôles en passant de l’un à l’autre par seulement un geste. »
Vaucluse Matin

« Il se dégage beaucoup de douceur et de sensibilité de Luc Rodier. Son authenticité et sa générosité sur scène sont sans aucun doute ses plus grandes forces et nous charment rapidement. Un jeune comédien à soutenir et à suivre ! »
L’info tout court

« Jeunes et moins jeunes, présents lors de la représentation ne s’y sont pas trompés. En même temps qu’un plaidoyer très « jeune » et une invitation à vivre ses passions, Grande Ourse est aussi un bel hommage à ce qui réunit acteurs et spectateurs : l’amour de l’art. »
 » Le propos ricoche chez chacun de nous de manière personnelle, intime. »
Sarah Franck – Arts-chipels
« Il y a une énergie magnifique dans le jeu de ce jeune acteur qui incarne avec sensibilité cette adolescente en train de devenir une femme et une artiste »
Micheline Rousselet – Culture du SNES

La relation presse est assurée par le bureau ZEF production (Isabelle Muraour) : http://www.zef-bureau.fr/grande-ourse-2/

Festival Keranno 2018

Festival Keranno 2018

Festival Keranno 2018

Nous avons besoin de merveilleux pour croire en l’humanité
En une communion bienveillante avec l’autre
Celui qu’on veut nous faire croire loin
Nous sentons plus que jamais l’envie de rencontrer, d’unir
L’homme permet à l’homme de se découvrir
Au théâtre, acteurs et spectateurs travaillent à ce que l’inattendu advienne,
L’inattendu qu’on sait éphémère et qu’on ne peut posséder,
Ce qui nous échappe et qu’on abandonne
Nous ne sommes que de passage dans ce monde, dans cette salle ou dans ce parc
Mais l’acte poétique a le pouvoir de cristalliser ce temps

Plonger le spectateur dans une dimension où les forces de la vie et de la mort se défient
Etre ensemble pour faire quelque chose et faire quelque chose pour être ensemble
Le Festival Keranno est un lieu public pensé pour le public
Ouvert à tous les horizons artistiques
Pour accueillir, le temps d’un weekend, une famille de théâtre
Où le jeu sollicite l’imaginaire du spectateur,
Que ce soit à travers la parole, le geste ou le silence
L’essentiel, le simple et le proche
Dans une émotion au dialogue inventé et intime
Tous ces spectacles sont un étonnement face à la vie

 « Le théâtre n’est pas ceci ou cela. Le théâtre est ceci et cela. »
L.Terzieff

Programme

Samedi 7 Juillet

15h

Eden

compagnie P’tit Cirk

Durée: 1h

16h30

Neige

collectif Lyncéus

Durée: 1h

18h

Escurial

 

Durée: 1h

21h30

Concert

Les Super Manouche Bros

Jazz manouche

23h30

Concert

Mix it Records
Charly X Keita

DJ set

 

Manifestations et déambulations pendant toute la journée :

Contes, poésie et histoires autour d'un arbre

avec Jean-Louis Martin-Barbaz et Loris Verrecchia

Ateliers initiation au théâtre pour les enfants

avec les membres de la Guilde

Les petits plus :

Bar (bière artisanale, vin, soft),
restauration (crêpes sucrées et salées) et librairie.
Camping gratuit dans le parc du château

Dimanche 8 Juillet

15h

Eden

compagnie P’tit Cirk

Durée: 1h

16h30

L’épopée rocambolesque de Roudolph et Praxinos

 

Gabriel Acremant et
Arnaud Pontois-Blachère

Durée: 1h

18h

Crash Test

Etienne Bianco

Durée: 1h

Manifestations et déambulations pendant toute la journée :

Contes, poésie et histoires autour d'un arbre

avec Jean-Louis Martin-Barbaz et Loris Verrecchia

Ateliers initiation au théâtre pour les enfants

avec les membres de la Guilde

Les petits plus :

Bar (bière artisanale, vin, soft),
restauration (crêpes sucrées et salées) et librairie.
Camping gratuit dans le parc du château

Colombine Jacquemont

Colombine Jacquemont

Colombine Jacquemont débute les études musicales de piano puis de harpe dès son plus jeune âge. Elle s’intéresse ensuite aux métiers du son, et intègre alors en 2012 la double-licence ‘Sciences & Musicologie’ à l’Université Paris-Sorbonne. 

Sensibilisée depuis son enfance au monde de la scène à travers de nombreux  concerts et spectacles, Colombine intègre en 2015 le Master de Conception Sonore de l’ENSATT (Ecole des Arts et Techniques du Théâtre) à Lyon.

Elle poursuit parallèlement ses études musicales au Conservatoire de Lyon. L’ENSATT lui permet d’aborder les différents domaines techniques du son (réalisation sonore, régie, sonorisation, plateau, bruitage, prise de son et post-production dans les domaines de l’audiovisuel : radio, musique, cinéma,…) et d’affirmer une esthétique propre en tant que conceptrice sonore autour de multiples projets passés ou à venir : conceptions sonores pour Dans la jungle des villes (Studio-Théâtre d’Asnières), Les Métronomes, (création collective, ENSATT), !!! dirigé par Pierre Meunier et Marguerite Bordat, où elle exploite aussi ses compétences musicales, et Pucelle dirigé par Marion Lévêque (2018, ENSATT). Elle clôturera son Master en juin 2018 par un Mémoire de Recherche-Création croisant la création sonore avec une autre de ses passions, la photographie.

Michel & Claude

Michel & Claude

Au sommet de leur gloire, Michel Polnareff et Claude François se retrouvent soudain au fond du gouffre.

Michel Polnareff et Claude François, ennemis jurés, se retrouvent coincés ensemble sur une scène sans issue. Suite à un étrange coup de fil, leur carrière et leur vie sont menacées. Ils ont une heure pour créer le tube du siècle et sauver leur peau !

Un ultimatum qui ne leur donne pas d’autre choix que de collaborer pour former un duo de légende. C’est la gloire ou l’oubli. Une épopée contre la montre en santiags et talonnettes qui propulse le public dans les 70’s avec ce duo aussi jouissif qu’électrique.

 

Teaser : https://vimeo.com/736486036

Représentations

 – Le Petit Manoir (Asnières) : les 21 & 22 mars 2025
– Festival Solliès-Pont (83) : le 23 mars 2025
– An Dour Meur (22, Plestin-les-Grèves)) : le 6 avril 2025
– Théâtre Les Muses (Monaco) : les 29, 30, 31 mai & 1er juin 2025

Festival Avignon Off 2025

 

Conception & jeu : Luc Rodier (Claude) et Loris Verrecchia (Michel)
Conception sonore : Martin Leterme
En collaboration avec Claude François et Michel Polnareff
Scénographie : Guillaume Jacquemont
Production : Compagnie La Guilde

Durée : 1 heure 

« Un Olympia sens dessus-dessous. Claude François triomphe ! »
France-Soir 1969

« Polnareff : quel culot … et quel cul ! »
Rock and Folk 1972

La presse en parle :

« Talonnettes, santiags, lunettes, manteau de fourrure et nœud papillon : en route pour le firmament ! » – La Terrasse

« On chante, on rit énormément avec ce spectacle qui rend hommage dans les règles de l’art à ces deux grands artistes » – La Provence

« Un hit improvisé » – Je n’ai qu’une vie

« Une excellente soirée toutes générations confondues » – Froggy’s Delight

« Particulièrement désopilant » – Culture-Tops

« Un délice de pièce, à voir absolument » – It Art Bag

« Bravo aux talentueux Luc Rodier et Loris Verrecchia qui sortent sous les ovations d’un public archi-conquis » – Tatouvu.com

« On ne s’ennuie pas une seconde ! » – Vivantmag

« A côté, on a l’air de deux cons » – Laurent Voulzy & Alain Souchon

Laura Segré

Laura Segré

Elle obtient le bac littéraire option théâtre en 2009 et démarre  tôt sa carrière au théâtre avec la Compagnie du Théâtre de l’Imprévu. Elle a été élève en art dramatique au conservatoire du 17ème arrondissement à Paris avant d’intégrer le Studio théâtre d’Asnières pendant 2 ans puis l’Ecole Supérieure des Comédiens par Alternance (L’ESCA) dont elle est sortie diplômée en 2016.

Au sein de la compagnie La Guilde elle joue en 2015 dans Les Pavés de l’Ours et Feu la Mère de Madame au théâtre de Belleville. 

Elle travaille ensuite avec plusieurs metteurs en scène: Dominique Lurcel (Nathan le Sage), Philippe Baronnet (Maladie de la Jeunesse), Bruno Bonjean (Et dans le trou de mon coeur, le monde entier), Eric Cénat (La Ménagerie de Verre), et dans le micro opéra d’Arnaud Guillou (Butterfly l’Envol) en 2021.